Betatecno

El rover Perseverance se encuentra muy cerca de alcanzar el planeta Marte. El aterrizaje está programada par el 18 de febrero de 2012. Para ver en vivo la transmisión recomendamos revisar el canal de NASA ( en español ): En Lima, Quito, Bogotá, Panamá y México la transmisión del aterrizaje en vivo se realizará desde las 3:30PM. La Nasa ha publicado recursos adicionales para seguir el evento en Eventbrite  incluyendo el Boarding Pass  para la próxima misión y un Virtual Passport. Para seguir la transmisión es español puedes usar el siguiente recurso:  https://web.facebook.com/NASAes/   El timeline de Twitter del rover:  https://twitter.com/nasapersevere?lang=es El canal de Youtube de NASA en inglés : ¿Cómo se desarrollará el aterrizaje? Definitivamente será algo asombroso y lleno de suspenso, en especial por lo últimos 7 minutos donde se esperará que el rover salude y que reporte que se encuentra bien luego de estos eventos: Los primeros 10 minutos la nave cambiará de modo crucero e in

Existen diversas plataformas y opciones en internet para llevar cursos y obtener certificados que pueden ayudar a mejorar las opciones profesionales. Si buscas aprender programación, seguridad, sistemas operativos entre otros, es posible que te interese la siguiente lista de cursos: Sistemas Operativos NDG Linux Unhatched  de Cisco Networking Academy - El inicio desde cero, desde nada, alineado a la preparación de CompTIA A+ Certification. Ofrece un certificado de asistencia al curso. NDG Linux Essentials  de Cisco Networking Academy - Alineado a la preparación del LPI Linux Essentials Professional Development Certificate (PDC). Ofrece un certificado de asistencia al curso. CS401: Operating Systems  de Saylor Academy - Ofrece un curso para sistemas operativos basados en UNIX y un poco de sistemas operativos alternativos, como Windows. Explora la historia, componentes, manejo de memoria y algunos problemas de seguridad relacionados a estos sistemas. Entrega un certificado de asistencia

Pensar en la tierra como una enorme nave espacial que transporta a la humanidad hacia un rincon oscuro del espacio es una idea loca. Aceptar la idea que la tierra rota alrededor del sol y que a su vez el sol es arrastrado por otro conjunto de cuerpos parece demasiado extraordinaria. Pero sucede así, La Tierra es una enorme nave espacial arrastrada por el sol arrastrada por uno de los brazos de la Vía Láctea, nuestra galaxia madre que a la vez se mueve hacia el Gran Atractor, un lugar cercano a la constelación de Centauro. Bueno, saber que la Tierra se mueve por el espacio formando una hélice puede parecer poco natural y hasta extraño: ¿Qué sucedería si tratamos de escapar de la influencia del sol y tratamos de alcanzar otra estrella para apacar La Tierra en su órbita? Con las máquinas que tenemos actualmente y el nivel de organización de mover miles de personas para crear máquinas monstruosas en un plan a largo plaza soportada por varias generaciones podría parecer imposible, pero en u

Aunque llegamos un poco tarde a la revisión de esta serie de cortos de ciencia ficción, es una agradable sorpresa encontrar historias de buena calidad cuya tema general es el futuro, el miedo a lo desconocido, el uso malicioso o benéfico de nuevos inventos, el planteamiento de problemas éticos, la exploración más allá de las fronteras y el acceso a mundos alternativos. Love, Death + Robots (2019) es una serie disponible en Netflix desde el 15 de marzo y se recomienda verlo si disfrutaste con series asiáticas o historias cyberpunk de productoras norteamericas. Los 18 capítulos están para todos los gustos. Algunos podrían parecer historias simples, otras te podrían dejar pensando y una en especial podría hacerte reír. Otras antologías A continuación mencionaremos otras antologías que podrían ser de tu interés: Genius Party El primer volumen fue publicado en 2007 y el segundo en 2008. Esta antología tiene varios cortos enfocados en el futuro, el suspenso y terror con una animación experim

Los primeros temas que escuché de este descubrimiento fueron gracias a Dhuxtar, una gran exploradora musical que merece mucho mi respeto. Rodeado de terciopelo, melodía y un ritmo multicultural, este álbum fue la sorpresa de la etapa de Cuarentena (que da tiempo para oir muchos discos, lo seeeee!!!) y bueno, me quedé impresionado por las características únicas del sonido creado por The Marias. Al principio asocié el estilo con The XX ,  pero prontó se mostraron las diferencias, la envolvente sensualidad de la voz de María Zardoya (la María de The Marias), la armonía de Conway, las canciones de amor en español e inglés, el guiño al Jazz y varias referencias a música de los sesentas hacen que estos discos hayan destacado mucho en el playlist personal (y en el de muchos) :-) De lo bueno poco y eso se cumple muy bien en los 2 álbumes lanzados por The Marias. El primer álbum, Superclean Vol 1, muy apegado al Dream Pop y la psicodelia (que se disfruta muy bien con buenos audífonos) manifiest

De Libido, la banda con buenos éxitos de gusto personal como  "Tres", "Somos monos", "Fragil" y "Sed" tengo buenos recuerdos. De hecho, considero que esta banda haya formado parte del soundtrack personal de muchos adolescentes y adultos jóvenes desde los inicios del 2000, y puede que siga hasta el lanzamiento de este último disco, "Amar o Matar". En este disco, el sonido especial e inconfundible sigue, donde los efectos de guitarra dan la sensación de luz con toque británico retornan y que pueden retornar a cualquiera que haya disfrutado de los anteriores discos a esas escenas felices, tormentosas, complacientes o placenteras, lo que sea que hayan experimentado, cuando los temas primigenios durante la mejor época de la banda. Y como repito, ese efecto se vuelve a repetir en los primeros tracks del disco. El tema 01, "Llevame" entrega la frescura de los tiempos, combinada con un estilo que recuerda al álbum Hembra y nos

Como si fuera el alivio después de la caída, este disco entró a mi lista de favoritos personal debido a su estilo particular: la voz de ensueño, integridad en el sonido, simple, como una conversación sincera con los amigos una noche en medio del parque en el verano del futuro. Respecto a discos anteriores, como "Me suelto y vuelvo" que también es un disco agradable y muy especial por la calidez y el alivio que genera, y el recordado disco del 2008 el cual da inicio al estilo, el disco Duelos genera una atmósfera dinámica donde todos los detalles acompañan a esa voz angelical que usa varios estilos y formas. Las letras de las canciones también recuerdan mucho el estilo del primer disco. La voz dulce sigue contando cosas con un aire oscuro (a veces), compensado la carga con un ambiente etéreo, lo cual le dan mucha originalidad. "La Promesa" y "Monstruo" son el top en el playlist personal. Disfrútenlo. Duelos by NUBES EN MI CASA

Quiero contarles que me tocó ver en estreno Ad Astra: viaje a las estrellas. Una película que tiene componentes interesantes en la manera que proyecta las imágenes y una historia que recuerda mucho a Odisea Espacial 2001, Gravity, Misión Rescate, Interstelar y El primer hombre en la Luna, entre otras que tratan de acercar el tema de viajes espaciales a un contexto más realista: Las máquinas fallan todo el tiempo, el hombre también se cansa, el espacio es más letal de lo que nos pintan, las carga psicológica, las emociones. Se valora mucho este enfoque porque de cierto modo quita la inocencia de la confianza en la tecnología y, al igual que antiguos viajeros confiaban mucho en cruzar el mar usando un barco de madera, igual, ponemos la confianza en las cosas que hemos creado generación tras generación. El caso es que el protagonista Roy McBride, pierde a su padre el cual lidera una misión a Neptuno, la cual llevará varios años y será sin retorno, todo con el propósito de encontrar v

Amigos del 2020, bienvenidos al cambio de década, a ese año lejano en la ciencia ficción que nunca pensamos llegar y que nuestros esfuerzos por imaginar un mundo donde los automóviles vuelan; las interfaces de computadora flotar al rededor nuestro en vez de estar enmarcadas en rectángulos de plástico; una era en la que en que los robots vengadores salen a las calles a impartir orden y justicia; los implantes biónicos son una realidad y no un experimento propio de gente considerada como científico loco. En fin, estos momentos que vivimos son un fraude temporal, porque todavía estamos congelados en una era oscura donde muchas cosas no tienen sentido, esforzándonos en un universo distópico cargado de poca innovación, arrastrando ideas del pasado y con desigualdades en varios aspectos. Y por otra parte, a medida que vamos avanzando en el futuro seguimos esperando que nuestras fumadas predicciones en  este blog que ya cumple 10 años , se cumplan para afirmar nuestra nuestra clariv

Había despediciado el último ticket de alimentos comprando comida poco nutritiva y llena en harinas, bueno, la corporación no me iba dar otro para comprar verduras, así que hice uso de mi casco de holo-realidad para huir de esa preocupación. Explorando el data-espacio encontré cosas y cosas por aprender, vi el famoso video ese del tamaño del universo. Me entró ansiedad. Si el autor quería hacer eso, felicidades, lo logró, es un rotundo éxito. Estamos suspendidos en el vacío, en la nada, motas de polvo. Teorema Zero, una película de Terry Guilliam, el reconocido director de la película de culto Brasil, nos dejó una historia de ciencia ficción que se caracteriza por ser diferente a las producciones acostumbradas y que podría transtornar la mente del observador o darle un casi no-sentido a la vida después de mirarla. La película empieza introduciéndonos en un mundo futuro decadente y lleno de tecnología donde Qohen Leth, un excéntrico y solitario programador matemático que trabaja

A inicios de invierno me toco leer este genial manga de Inio Asano, un artista genial que logra transmitir una fuerte carga emocional y poderosos personajes en cada una de sus obras. Oyasumi Punpun no fue la excepción. Tiene un inicio lento y parece ser la típica historia de un personaje normal en situaciones casi normales: Onodera Punpun, un niño debe hacer frente a niños de su propia edad, a su familia disfuncional y un conjunto de hechos caóticos mientras va creciendo junto al desarrollo de ideas existencialistas y nihilistas. La historia trascurre alrededor de cuatro etapas de su vida, la primaria, secundaria, media, y los 20 años. A medida que avanza, te va atrapando en una serie de sucesos que quizá puedas identificar como vivencias personales. Algo mágico y especial se va generando página a página y cada signo se traduce en emociones reconocibles de nuestra propia existencia. Quiźa me estoy pasando al decir que esta historia puede contar la nuestra desde su perspectiv

Buscar una salida no siempre fue sencillo. Las alternativas llegan tardes, y las ganas de lograr algo importante se pierden mientras el minutero marca el cambio de hora, de mes y luego del año. Eso pasó  por mi mente luego de leer los primeros volúmenes del manga Sayonara Zetsubō Sensei, una comedia basada en un profesor joven desesperado (Nozomu Itoshiki) por quitarse la vida debido a la desesperación exagerada -y cómica- de sucesos de la vida diaria. Luego de cada intento frustrado de acabar con su vida, la vida continúa, la redención aparece, pero el personaje no es capaz de tomar en cuenta las señales, desesperándose en cada momento para lograr encontrar la nueva salida, intentando escapar nuevamente. El destino (el autor) no permitirá el escape, continuando con un ciclo vicioso de escapes diarios. La vida continúa para el profesor y debe asistir a una escuela no menos especial. Sus alumnas y alumnos tienen patologías mentales que hacen posible ridículas situaciones. La de

  La chica de naranja Chapo una botella de whisky mi mirada se fija en una dama de cabello naranja me acerco a su sitio y nuestras miradas danzan no hay palabras le invito un trago me rechaza le propongo un baile corporal y se acerca lentamente me susurra escapemos de aquí por favor Salimos con dirección al hotel entramos a la habitación saca un cuchillo aparta de mí este dolor me dice tensa y le digo que no que ella saque mi dolor del enamoramiento las lágrimas comienzan clavo mi corazón para que yo sucumba ante la muerte para que yo sucumba ante la muerte o no otra vez otra vez   Quilca Estoy en el centro de Lima, bajo la oscuridad y la bohemia  Pasando por calles donde observo todo tipo de distracciones Restaurantes, bares, parques, tiendas y hoteles Ninguno de ello, me brinda una atracción Hasta que por una calle que manda mensajes en mi cabeza Mensajes donde la realidad y ficción se unen para crear un personaje La calle Quilca me ata y me lleva directamente al placer

Continuando nuestra exploración de música que viene del otro lado del mundo, encontramos a Perfume, un grupo de J-Pop que ha desarrollado un especial equilibrio triple en todas sus presentaciones. Sincronía, delicadeza e innovación en los conciertos son las principales características de este grupo compuesto por Ayano Ōmoto, Yuka Kashino y Ayaka Nishiwaki, todas procedentes de Hiroshima en conjunto con la música de Yasutaka Nakata. La carrera de Perfume empezó en 2001, desde entonces han venido evolucionando hasta lograr hacerse conocidas en el extranjero y realizar en los últimos años giras por Europa y Norteameérica. Los conciertos son un gran regalo de Perfume. Presentaciones del album Level3 (una colección muy electrónica) o el Second Tour 2009 son dignas de admirar haciendo una busqueda en Youtube. Para finalizar, la campaña de su nuevo disco Future Pop ha venido con una serie de videos promocionales que son muy entretenidos. Genial.

¿Hay sonidos que te invitan a viajar por otros tiempos y entornos ? .Pues este el genial caso de este músico originario de Alemania llamado " Roosevelt" el cual nos orienta esos nuevos sonidos que traen una gran modernidad en sonido con lo clásico del sonido Pop electrónico y  quizás el  Synth-pop. De todo su material una canción me parece bien producida en su fondo, escencia musical y  manejo audiovisual ,este el sencillo "Shadows" el cual desde el inicio nos transporta a un entorno que combina elegantemente complementado con un diseño clásico de un vídeo con escencia retro. En este  vídeo musical podemos ver esa mezcla de usos dispositivos antiguos  con un Televisor CRT  que le da la elegancia bien retro que  se mezcla con la historia de un chica cansada de su vida de pareja muy común o muy enfocada en políticas muy clásicas del formalismo romántico. El vídeo también  nos muestra con se puede  romper el entorno de la fantasía a una realidad dife

El resultado de combinaciones entre occidente y oriente pueden entregar hermosos fragmentos de creación. Mondo Grosso, una creación del DJ  Shinichi Osawa logra el equilibrio entre el acid jazz y el Shibuya kei . Un artista de culto alterno preferido en Betatecno, cuyo video Labyrinth (grandioso disco, y tema, por cierto) recuerda mucho los escenarios de una película de culto (ya saben, Ghost in The Shell)  en sus versión anime y reciente .

No soy un experto en géneros y variantes del rock durante su proceso histórico ,lo cual seria muy imprudente de mi parte dar una cátedra de historiador del rock ruso o brindarme ese titulo a la columna que no lo es. Solo vamos resumir algunas cosas y vamos a investigar junto de donde surge esta   banda rusa motorama  que pertenece a un genero llamado postpunk que según  revisamos en google o también en wikipedia  nos lanza este concepto. "El post-punk, llamado afterpunk en su época, es un estilo musical que surgió a finales de los años 1970 cuando la explosión inicial del punk rock fue debilitándose " Según reviso mas por Internet leo que algunos expertos ven el termino Post-punk y New wave como similares. Algunos traducen al new wave como "nueva ola"  ademas como uno de los géneros definitivos del año 1980. Sigo revisando mas datos y se cuenta que estas bandas Punk y PostPunk siempre desafiaban el sonido del rock con el uso de acordes básicos donde se i

De Ciudad Gótica al Japón Feudal, el personaje emblema de DC Comics es transportado accidentalmente a una nueva misión para restablecer el orden y la paz en dicho lugar, la cual se ve amenazada por el antiguo némesis del mismo: el Joker. La dualidad en conflicto y la adaptación a costumbres locales de los personajes ameritan el interés por la historia. El Joker, obstinado por seguir demostrando la maldad de la sociedad y defender un sistema moral alterno al convencional armando el caos y sembrando el terror; y Bruce Wayne, vestido con el traje oscuro, luchando por demostrar la conservación de la integridad. Una película animada con uso de 3D estilizado para aparentar 2D. Un viejo sueño friki hecho realidad. El adelanto:

Dentro del mar de señales que nos da el mundo del espectáculo y el vídeo, encontramos mensajes que, por su rareza, entregan entretenimiento y, por qué no, una respuesta casi exacta a la pregunta: ¿Qué hubiera pasado si tomaba una u otra decisión? The Galaxy Tatami es un anime esforzado en encontrar todas estas posibilidades de esta pregunta desde la perspectiva de un muchacho de universidad, deseoso por vivir y poder relacionarse con 'la normalidad' de mundo. En cada capítulo fallará, indudablemente, pero regresará en el tiempo perseverante para cumplir la misión que él mismo se ha impuesto. La combinación de diálogos ágiles unida al impresionante diseño y color de cada fotograma le entregan importancia a este delirio de color. Múltiples puertas se abrirán y cerrarán en el camino del protagonista, sin embargo, a cada paso de avance, personajes pintorescos harán retroceder o adelantar su paso en el mismo. Llegado el climax de la historia, el protagonista aprende d

Siguiendo con la varianza de temas del blog, recurrimos a un video del 2016 (posiblemente visto por muchos fans de Radiohead) el cual hace reseña de varias teorias de "Daydreaming", el más reciente tema musical de este grupo alternativo. "Daydreaming" guarda contenido, eso lo sabemos todos. Y el inconciente de cada uno (o como lo quieran llamar) muestra significados en cada fotograma del video. Todo al parecer empieza con la búsqueda de una respuesta en el lugar más oscuro y personal de todos: los recuerdos. Sí, aquellos recuerdos que miramos (cada cierto tiempo) para explicar la situación actual. ¿Cómo hemos llegado aquí, a esta situación? Una serie de puertas, pasos en reversa, números, coincidencias y palabras clave para reforzar aquello que queremos recordar pero no nos atrevemos, una especie de alegoría, que es lo que pretende inyectar en nuestras mentes Thom Yorke y compañía. Un virus manifestado en video para cambiar el comportamiento. "Half of